Pisando el 2009 en Radio Apocalipsis

Para despedir el año de la mejor manera, este Miercoles 31 desde las 21 horas en tu radio!!! La cuenta regresiva de Apocalipsis, con toda la música bailable, para que termines el año como corresponde, y recivas el nuevo año con una sonrisa de oreja a oreja, junto a toda la energía y exelente música!!
Felicidades les desea Apocalipsis... Felíz Radio 2009!!!

Promo y Especial Ashlee Simpson

El tercer disco de Ashlee Simpson, titulado Bittersweet World, lo trae el Especial Palta Mayo de Apocalipsis el Domingo a las 5 de la tarde. Siempre traemos novedades musicales, solo en la mejor... Apocalipsis, primera en música, producción y sonido...

Nombre Album: Bittersweet World
1.Outta My Head (Ay Ya Ya) - 3:37
2.Boys - 3:31
3.Rule Breaker - 3:20
4.No Time For Tears - 3:36
5.Little Miss Obsessive - 3:42
6.Ragdoll - 3:34
7.Bittersweet World - 4:10
8.What I've Become - 3:51
9.Hot Stuff - 3:13
10.Murder - 4:02
11.Never Dream Alone - 3:19

ALGO PARA CONTAR.
Outta My Head es el primer single del tercer disco de Ashlee Simpson, titulado Bittersweet World. En el tema ha trabajado Timbaland, productor principal del álbum, que ha trabajado en un sonido 80 que le gusta a la cantante.

Ashlee nombra influencias surrealistas como la de Salvador Dali, uno de sus artistas favoritos, en el videoclip del primer sencillo. Little Miss Obsessive es el segundo single. También colaboran Chad Hugo (The Neptunes) y Kenna.

Ella comenta que se sintió "muy afortunada de trabajar con la gente que está en lo más alto en lo suyo".

Nacida en The Waco, Texas, ha estado bailando desde que tenía 3 años, y a los 11, era la persona más joven admitida en la historia de la prestigiosa Escuela
Americana de Ballet. Se fue a Los Angeles con sus padres y su hermana Jessica cuando tenía 14 años, comenzando una carrera como actriz y bailarina en los shows de su hermana, pero soñando con hacer su música todo el tiempo.

Hizo apariciones en Malcolm in the Middle y The View, antes de conseguir un papel regular Seventh Heaven. Grabó el tema Just Let Me Cry para la banda sonora de la película Freaky Friday, de Disney, y empezó a grabar su disco debut a principios de 2004 en los descansos de las grabaciones del show de TV: The Ashlee Show en la MTV. Autobiography está adelantado por el single Pieces Of Me, y debutó por todo lo alto en las listas Billboard.

Sus iconos son Debbie Harry (Blondie), Joan Jett (Runnaways) y Chryssie Hynde (The Pretenders). Sus grupos favoritos son: Blondie, Pretenders, Green Day, Hole y artistas como Janis Joplin o Steve Nicks (Fleetwood Mac).

Promo y Especial Luis Miguel

Si tú te atreves es el primer single de Cómplices de Luis Miguel. Es una balada romántica que cuenta la historia de un amor intenso e imposible. Un álbum compuesto por 12 temas inéditos del maestro Manuel Alejandro, que co-produce el álbum junto a Luis Miguel. Y lo trae el Especial Palta Mayo de Apocalipsis. Sábado a las 14:00 horas y el Domingo a las 19:00... viste?, aquí está primero la música... Apocalipsis la mejor.

Nombre Album: Cómplices
1.Te Desean
2.Dicen
3.Ay Cariño
4.De Nuevo El Paraíso
5.Si Tu Te Atreves
6.Amor A Mares
7.Estrenando Amor
8.Bravo, Amor, Bravo
9.Tu Imaginación
10 Cómplices
11.Amor De Hecho
12.Se Amaban

BIOGRAFIA.
Debuta en 1982 con tan solo doce años y a los quince años, gana su primer Grammy por Me gustas tal como eres a duo con Sheena Easton. Todo un presagio de sus futuros éxitos. Además el mismo año conquista la Antorcha de Plata en el Festival Viña del Mar de Chile y el segundo premio en el Festival de la Canción de San Remo (Italia) con el tema Noi Ragazzi Di Oggi.

En 1986 ve la luz ya su quinto disco Soy como quiero ser y comienza su colaboración con el productor y compositor Juan Carlos Calderón. En 1988 le toca el turno a Un hombre busca una mujer, cuyo primer sencillo: La Incondicional marca un récord histórico en la radio latina, manteniéndose siete meses en primer lugar de todas las listas de popularidad. De este disco se extraen siete sencillos que ocupan el Número # 1 en las listas Billboard "Hot Latin Tracks" durante más de un año.

En 1990 con el disco ya tiene 20 años y vende en tan sólo una semana más de 600.000 copias. Seis sencillos del álbum entran simultáneamente en el top 100 de México. Realiza una gira por Latinoamérica y Estados Unidos con un éxito apoteósico. Gana dos Antorchas de Plata en Viña del Mar. Recibe el premio Excelencia
Europea en España y su primer World Music Award en Mónaco, siendo el primer artista latino en recibir dicho reconocimiento como Best Selling Artist.

En 1991 es co-productor de su octavo álbum Romance, el primero de una trilogía de boleros, que alcanza a vender siete millones de copias internacionalmente, y acumula más de setenta discos de platino. Es el primer artista latino que recibe un disco de oro en los EE.UU. por un álbum en español, discos de oro en Brasil y Taiwan. Romance gana también 2 premios Ronda de Venezuela, premios en Corea, Argentina, varios Premios Billboard, Laurel de Oro en Chile.

1993 es el año de su noveno disco Aries por el que recibe su segundo Grammy. Consigue más de 40 discos de platino y 6 discos de oro en el mundo. Inicia una gira aún más extensa por Centroamérica, Sudamérica y EE.UU y rompe todos los récords de taquilla.

El segundo disco de la trilogía Romances aparece en 1994, Segundo romance que entra directamente en la lista de los "Top 200" mejores de Billboard en el Número #29. Más premios y reconocimientos, como el de la RIAA (Recording Industry Artists of America) a raiz de la venta de más de dos millones de copias por Romance y Segundo romance en EE.UU, logro histórico al ser el primer artista extranjero cantando en su propia lengua que lo consigue. Graba Come Fly With Me a dúo con Frank inatra para el álbum Sinatra: Duets II.

El tercer Grammy le llega en el 95 por Segundo romance, y consigue el World Music Award como el Mejor Cantante Latino Del Año. Esto ya se empieza a convertir en un monopolio.

Aparece El concierto grabado durante las actuaciones de 16 noches consecutivas en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México en agosto de 1994, con todos sus grandes éxitos y además incorpora sus novedosas interpretaciones con Mariachi, como son Si Nos Dejan y Amanecí Entre Tus Brazos.

En 1996, Walt Disney le invita a grabar Sueña el tema principal de la película El Jorobado de Notre Dame que formaría parte de su disco Nada es igual. Del dsico vende, en tiempo récord un millón trescientas mil copias y recibe treinta discos de platino. El primer sencillo de este álbum Dáme, se coloca en tan solo una semana en el primer lugar en todas las emisoras de habla hispana en Estados Unidos ademas de entrar en los primeros puestos de todas las listas de radio en México, Centroamérica, Sudamérica y España. En Septiembre de 1996, el The Hollywood Walk Of Fame le otorga una estrella en Hollywood Boulevard. Se convierte en el cantante latino mejor pagado en la historia de Las Vegas. En el trigésimo aniversario del Caesars Palace se le solicita especialmente para cantar en dicho evento. Emprende la gira: Tour America 1996 por Sudamérica: Chile, Argentina, Uruguay, Paraguay, Perú, Ecuador, y destaca su primera actuación en Brasil, con un éxito rotundo.

En 1997 aparece Romances, producido por él mismo, y con la colaboración del maestro Armando Manzanero y Bebu Silvetti, y que le llevaría el año siguiente a conseguir su cuarto Grammy. Por Debajo de la Mesa y los sencillos que le siguen El Reloj, Contigo, Bésame Mucho, Y De Quererte Asi llegan a Número #1 en las listas de radio en toda América Latina. En España recibe el Premio Amigo y el Premio Ondas al Mejor Cantante Latino del Año. Comienza la gira Romances la gira mas extensa de su carrera. Más premios Billboard y otros van aumentando sus vitrinas.

En 1999 prepara su Amarte es un placer, producido por el mismo, y que reune a los compositores Armando Manzanero y Juan Carlos Calderón. Luis Miguel participa como autor, compositor y arreglista de varios de los temas. Sol, Arena y Mar es el primer sencillo. En España comienza su gira mundial 1999-2000.

En 2000 gana 3 premios Grammy (Mejor cantante, Mejor disco, Mejor voz) y aparece un nuevo disco Vivo grabado en la etapa final de su gira; en formato CD,VHS y DVD.

2001 es tiempo para trabajar en Mis Romances, grabado entre EE.UU. y Gran Bretaña, cuenta con la participación de la Royal Philharmonic Orchestra de Londres. Luis Miguel seleccionó personalmente los temas, incluyó grandes clásicos del bolero, como así también temas inéditos. Grabó la canción What More Can I Give/Todo Para Ti para el proyecto de Michael Jackson para recaudar fondos para los damnificados de los ataques terroristas del pasado 11 de Septiembre.

En enero del 2002 comenzó su tour Mis Romances en San Diego, California. Con el nuevo show recorrió EE.UU., Latinoamérica y España celebrando sus 20 años de
trayectoria. En septiembre asiste a la ceremonia de entrega de los premios Las lunas del auditorio a recibir su estatuilla en Reconocimiento a su trayectoria
artística. En octubre presenta en España, un recopilatorio de boleros, Mis boleros Favoritos.

El 2003 aparece 33 un disco pop.

Promo y Especial Catupecu Machu

“Laberintos entre aristas y dialectos” es la más reciente producción de esta banda argentina que poco a poco se ha dado a conocer en toda Latinoamérica. El nuevo lanzamiento de Catupecu Machu está integrado por dos discos, uno con grabaciones de estudio y el otro con temas acústicos en vivo. Y lo pone en tus oidos Radio Apocalipsis el Sábado a las 14:00 horas y el Domingo a las 19:00 horas, en los Especiales Palta Mayo que siempre te sorprenden con la música. Radio Apocalipsis, la primera en tu memoria... nueva siempre.

TITULOS

CD1
1. Viaje del miedo
2. Dialecto
3. Foto en blanco y negro
4. Magia veneno
5. Grandes esperanzas
6. El lugar

CD 2
1. El número imperfecto
2. En los sueños
3. Entero o a pedazos
4. Magia veneno
5. Refugio
6. Cuadros dentro de cuadros
7. Seguir viviendo sin tu amor
8. A veces vuelvo
9. Cuentos decapitados

BIOGRAFIA
Fernando Ruiz Díaz: guitarra y voz
Javier Herrlein: batería
Martín Macabre González: teclados y sintetizadores
Sebastián Cáceres: bajo

Catupecu Machu se formó como power trío en el barrio de Villa Luro, en 1995. Debutaron en vivo en el Teatro Arlequines y luego encararon su primera gira por el interior del país. De esta época se destaca su participación en el festival "Nuevo Rock" de Córdoba (1997), elegidos como la revelación por la prensa, y el show en el festival "Monsters of Rock" (1998). Su primer contrato discográfico lo consiguieron para la edición de "Dale!".

Luego de "A morir" (álbum grabado en vivo), en el 2000 editaron "Cuentos decapitados" a través de EMI-Odeon, un disco que los encontró mas maduros musicalmente, mostrando también una gran evolución en las letras de las canciones. Este trabajo fue el que los catapultó al éxito masivo, con temas como "Y lo que quiero es que pises sin el suelo", "Entero o a pedazos" y "Eso vive". El videoclip de "Y lo que quiero es que pises sin el suelo", dirigido por Gianfranco Quatrini, obtuvo el premio MTV al Mejor Video Latino del año 2001, elegido por los televidentes. Y gracias a este lauro lograron editar el disco en Puerto Rico y Estados Unidos. En diciembre del 2001 lograron, por fin, debutar en Obras, con un show que incluyó dos escenarios, con pasarelas que se metían en el medio del público, tres cambios de escenografía, los clásicos fuegos artificiales y dos arpas que disparaban sonidos. "Es una banda muy auténtica y original, no es una sucursal de ningún grupo de afuera ni de acá", comentaba Fernando Ruiz Díaz previamente a ese concierto. "Lo que tiene de bueno Catupecu, a diferencia de otras bandas, es que es popular y a la vez pretencioso y a nosotros nos gusta que sea así".

En medio de un alto nivel de popularidad, Miguel "Abril" Sosa decidió abandonar la banda para dedicarse por completo a su proyecto Cuentos Borgeanos. El baterista fue reemplazado por Javier Herrlein, un viejo conocido de la banda, quien había colaborado con ellos en temas como "La polca" en el acordeón y tocaba la batería antes que la banda tuviera nombre.

En febrero del 2002 participaron del Festival Cosquín Rock. En octubre de ese mismo año, lanzaron "Cuadros dentro de cuadros", el cuarto disco, que experimenta con sonidos generados por computadoras y mostrando una vez mas una mutación en la banda de los hermanos Ruiz Díaz. "Eso Vive", también de 2002, fue un DVD en formato 5.1 y sonido surround, filmado con catorce cámaras en vivo en el Estadio Obras de Buenos Aires.

En noviembre de 2003 se presentaron ante 60.000 personas en el festival Rock al Parque de Bogotá (Colombia). En esa gira tocaron también en el D.F., Guadalajara y Puebla (México); San Juan de Puerto Rico y Miami (Estados Unidos).

"El número imperfecto" de 2004 regresa al sonido de "Cuentos decapitados", manteniendo las innovaciones electrónicas de "Cuadros dentro de cuadros", apoyadas gracias a la incorporación del tecladista Martín Macabre.

El 31 de marzo de 2006, Gabriel se accidentó con su automóvil en Palermo: sufrió fractura de cráneo con pérdida de masa encefálica y contusión pulmonar. Lo acompañaba César Andino, líder de Cabezones, que resultó con graves fracturas en sus dos piernas. Los primeros comentarios no fueron alentadores: "tiene muy pocas chances de sobrevivir, hay que esperar lo peor", dijo el ministro de Salud porteño. Sin embargo, luego de seis meses internado en el Hospital Fernández de Capital Federal, Gaby fue trasladado a una clínica de recuperación, en Escobar.

La banda siguió adelante. De hecho, en abril de '06 se presentaron en vivo en el Estadio Obras al aire libre, con varios bajistas invitados en un show muy emotivo. Zeta Bossio, ex-Soda Stereo los acompañó en varios shows subsiguientes.

En septiembre '07 debutó oficialmente como nuevo bajista Sebastián Cáceres, un músico que los acompañaba como técnico de escenario. "Laberintos entre aristas y dialectos" es un álbum doble dividido en capítulos: "Tratado de la materia en estudio", que incluye diversos registros en varios estudios de Buenos Aires y "Registro de la materia en concierto", que contiene tomas realizadas en vivo en un show especial realizado en septiembre de 2005. Este trabajo cuenta con varias colaboraciones, entre ellas la de Zeta Bossio.

Promo y Especial Lenny Kravitz

It is time for a love revolution es el octavo disco de estudio de Lenny Kravitz, para el que el músico neoyorkino toca casi todos los instrumentos, y lo presenta Radio Apocalipsis en exclusiva el Domingo a las 17:00 horas. Especiales Palta Mayo... por esto y mucho mas, primeros en musica. Apocalipsis realmente la mejor... tu lo tienes claro.

TITULOS
NOMBRE ALBUM: It is time for a love revolution
1.Love Revolution - 3:14
2.Bring it on - 3:35
3.Good Morning - 4:17
4.Love love love - 4:21
5.If you want it - 5:08
6.I'll be waiting - 4:19
7.Will you mary me - 3:43
8.I love the rain - 4:43
9.A Long and sad Goodbye - 5:56
10.Dancin' Til Dawn - 5:09
11.This Moment Is All There Is - 5:07
12.A new door - 4:39
13.Back in Vietnam - 3:45
14.I Want To Go Home - 5:04

ALGO PARA CONTAR
It is time for a love revolution es el octavo disco de estudio de Lenny Kravitz, para el que el músico neoyorkino toca casi todos los instrumentos.

Escrito y grabado en distintas localizaciones desde Nueva York a Miami, París, las Bahamas y Brasil.

El álbum incluye 14 nuevas canciones, compuestas, producidas, arregladas e interpretandas por Lenny. Canciones rockeras como "Bring It On", el fast-boogie "Will You Marry Me", con un riff de los tiempos de Are You Gonna Go My Way. Además de baladas como "I'll Be Waiting", "I Love the Rain" y "A Long and Sad Goodbye", Kravitz aporta un carácter político a "Back in Vietnam" y "I Want To Go Home".

BIOGRAFIA
Uno de los músicos de rock más preeminentes de nuestro tiempo, Lenny Kravitz es un icono cuyo sonido audaz, fresco y canalizador ha trascendido géneros, estilos, razas y clases. Su música es devastadoramente rica en influencias del soul, rock y funk de los '60 '70, y no obstante, cada uno de sus seis primeros álbumes de estudio ha sabido comunicar la urgencia de los tiempos actuales.

La música de Kravitz es contundente y movida por una esencia emocional que se materializa en riffs de guitarra llenos de soul y voces en alza. Desde el comienzo, no ha dejado de redefinir constantemente su sonido - sin pintar nunca el mismo cuadro dos veces, sin utilizar nunca los mismos colores. "No es algo consciente, pero no me va lo de repetirme a mí mismo", explica Kravitz. "Una vez que hago algo, ya lo he hecho y sólo quiero seguir adelante".

Esa actitud ha gratificado a Kravitz con un incomparable encanto musical. Todos sus álbumes han conseguido la certificación de platino o multi-platino. Desde 1999 a 2002, ganó asombrosamente cuatro veces consecutivas los Grammy Awards, estableciendo un record por el que más veces había ganado en la categoría de "Mejor Actuación de Rock Vocal Masculino" por su single "Dig In" (habiendo Ganado ese premio anteriormente por "Again," "American Woman" y "Fly Away"), y representando uno de los tramos de reconocimiento de más éxito para cualquier músico en la historia de la ceremonia de los premios. En 2003, recibió su quinta nominación a los Grammy en esa categoría por "If I Could Fall In Love" de su último álbum de estudio, Lenny. El encanto de Kravitz también alcanza a sus colegas músicos. Sus trabajos de colaboración son tan variados como sus propias influencias - trabajó con todo el mundo desde Madonna, Slash y Jay-Z, hasta N.E.R.D, P. Diddy y otros.

Como ya probó el álbum Greatest hits de Lenny Kravitz publicado en el 2000 y triple-platino, esas canciones han resonado desde entonces en un catálogo intemporal. Canciones de sus anteriores discos Let love rule, Mama said, Are you gonna go my way, Circus, Five.

Después de su grandes éxitos y su sexto disco de estudio Lenny, 2004 es el momento de volver a sus inicios con Baptism. "Es extraño, tío, pero he hecho mi primer disco todo otra vez", cuenta Lenny. "Así es como lo siento, tan puro como al principio".

Safari es el nuevo disco de Jovanotti que salió a la venta el 18 de enero. Las canciones A TE y Fango son las más escuchadas hasta el momento. Y LO PONE EN TUS SENTIDOS EL ESPECIAL PALTA MAYO DE APOCALIPSIS EL DOMINGO A LAS 17:00 HORAS. IMPERDIBLE... EN RADIO APOCALIPSIS ESTA PRIMERO LA MUSICA, ANOTALO..

LISTA DE TEMAS
1.- Fango
2.- Mezzogiorno
3.- A te
4.- Dove ho visto te
5.- In orbita
6.- Safari
7.- Temporale
8.- Come musica
9.- Innamorato
10.- Punto
11.- Antidolorificomagnifico
12.- Mani libere 2008

BIOGRAFIA
Lorenzo Cherubini, nace en 1966 y es conocido artísticamente como Jovanotti; a los veinte años debuta en Radio Deejay con el apoyo de Claudio Cecchetto. Il Grande Boh! no representa su exordio como escritor ya que su encuentro con el mundo literario se había producido ya con Yo, brothers and sisters. Sin embargo, su gran pasión es la música y, precisamente, ésta determina su crecimiento interior y profesional. Los álbums publicados, sin tener en cuenta algunos sencillos relacionados con eventos particulares (como Cuore, escrito en ocasión del trágico asesinato del juez Giovanni Falcone famoso por su lucha contra la mafia), marcan las etapas de un complejo recorrido musical que se ha ido enriqueciendo paulatinamente con diferentes géneros e influencias. Jovanotti ha efectuado numerosas giras, ha colaborado con otros artistas, se ha exhibido junto artistas de fama internacional (Pino Daniele, Luca Carboni y Luciano Pavarotti) y muchas de sus canciones han permanecido por mucho tiempo en los primeros puestos de las listas de éxitos.

En los últimos años, además, Jovanotti ha reforzado el compromiso político y social que lo llevara, entre otras cosas, a promover la cancelación de la deuda externa de los países pobres: una carrera espectacular, sobre todo para una cierta crítica, para un joven que, a finales de los años ochenta, empezó entreteniendo durante horas a millares de oyentes de la radio emulando a Robin Williams en su Good Morning Vietnam

Promo y Especial Manu Chao 2ª Parte

ESTE SABADO A LAS 14:00 HORAS Y EL DOMINGO A LAS 19:00 HORAS TRAEMOS LA SEGUNDA PARTE DEL NUEVO ALBUM DE MANU CHAO LLAMADO “RADIOLINA". NO TE LO PIERDAS, ESPECIALES PALTA MAYO, LO MEJOR DE LA MUSICA… APOCALIPSIS TU RADIO 2008...

TITULOS SEGUNDA PARTE
1.- La Vida tómbola
2.- Mala fama
3.- Panik panik
4.- Otro mundo
5.- Piccola radiolina
6.- Y Ahora qué?
7.- Mama cuchara
8.- Siberia
9.- Sońé otro mundo
10.- Amalucada vida

ALGO PARA CONTAR.
Rainin in Paradize es el primer single de La Radiolina de Manu Chao. Un disco coproducido por el mismo artista junto a Mario Caldato (Beasty boys, Jack Johnson) y Andrew Scheps.

El videoclip animado del primer single ha sido realizado por Manu Chao y el ilustrador Wozniak.

19 canciones en castellano, francés e inglés; un tema dedicado a Maradona, con un videoclip realizado por el músico y cineasta Kusturica. También se incluye el tema "Me llaman Caye", de la película "Princesas" de Fernando León de Aranoa. José Manuel Tomás Arturo Chao. Músico francés nacido en París, hijo del escritor gallego Ramón Chao. A finales de la década de 1980, y tras haber pasado por varias bandas, formó Mano Negra (bautizado así en honor de una organización anarquista de Andalucía), que se convertiría en un estandarte del rock mestizo.

Junto a su hermano Tonio (trompetista) y su primo Santiago Casariego (baterista), el grupo se completó con músicos, letristas, actores y amantes del rock alternativo en general, de procedencia tan diversa como México, Argelia, Colombia, Francia o Espańa, que comenzaron a presentarse en improvisados escenarios y a convertir la vida itinerante en un modo de crear una música distinta, sometida a un cambio permanente. La propuesta, crisol de raíces heterogéneas, iría recibiendo diversas denominaciones - Los Carayos, Treize ŕ Table, Larchuma Fútbol Club, Radio Bemba o La Caravana.

Colaboran con bandas como Negu Gorriak o Los Nadie.

Publican Patchanka (1988), una mezcla de rock, rap, flamenco y raď, con su primer gran tema "Mala vida". Puta's Fever (1990), King Of Bongo (1991) o Casa Babylon (1994), con temas como , "Viva Zapata", "Seńor Matanza", "Love and Hate" o "Santa Maradona".

Tras la disolución de Mano Negra en 1995, debido a las fricciones con la nueva banda de Chao, Radio Bemba Sound System, el músico emprendió carrera en solitario con la publicación de Clandestino (1998), construido a partir del material acumulado durante sus viajes por sudamérica, y Próxima Estación Esperanza (2001).

Ha sido erigido en figura de culto para los activistas antiglobalización de todo el mundo.

En 2004 publicó Sibérie m'était contée (Siberia me era contada), disco-libro cantado en francés con 23 nuevos temas en los que se acerca a la chanson.